Het komt nogal eens
voor dat me gevraagd wordt wat ik zoal maak.
Gelukkig kan ik dan verwijzen naar mijn site, met de aanvulling dat ik
veel gebruik maak van tekst en abstractie/concept. En dan maar hopen
dat er ook daadwerkelijk de tijd genomen wordt om de site te bekijken.
Of niet.
Om te voldoen aan de vraag, heb ik ervaren, is het eigenlijk niet
zozeer de bedoeling dat ik verduidelijk wat ik echt maak, maar meer dat
ik probeer te visualiseren in woorden wat de vraagsteller wil weten, of
aan kan. De wijze waarop je de wereld ziet, of nog beter; de wijze
waarop je open staat voor wat om je heen te zien is en gebeurt, bepaalt
in grote mate of je in staat bent dezelfde dingen anders te zien.
En dat geldt natuurlijk ook voor mij.
Gisteren sprak ik een teammanager van een overheidsbedrijf dat in een
privatiseringsslag verwikkeld is. Mijn opmerking dat daarbij wat
creativiteit wel welkom zou zijn, werd in enkele minuten ondergraven
met het argument dat eigenlijk alles al uitgevonden en uitgepluist is.
Methodsich doorvragen/doorgronden tot de kern en vervolgens (de allang
bestaande) structurele toepassingen invullen, leverde verreweg de
beste resultaten. En natuurlijk was een beetje creativiteit daarbij wel
handig, maar niet meer dan dat.
Maar dat is natuurlijk niet wat creativiteit behelst. Je creatieve
vermogen maximaal aanwenden betekent nu juist dat je het vraagstuk niet
methodisch doorgrond. Vergeet wat je weet.
Om te komen tot (voor mij althans) nieuwe inzichten, is het juist
noodzakelijk te experimenteren. Jezelf te dwingen tot ad hoc
oplossingen, jezelf te verbazen, jezelf voor het blok te zetten.
Dat leidt vaak tot niets of "half werk". Maar het is de enige manier
hetzelfde anders te zien.
Wellicht ook bruikbaar buiten het (beeldend) kunstgebeuren.
|
Wekelijks verschijnt een nieuwe
BITS.
Op de hoogte blijven?

(svp je mailadres, o.v.v BITS)
|